音乐的浩瀚世界，我不懂，对于音乐我最多喜欢薛薛的词、方文山的韵。

然而，我需要设计一个琴房，属于Gibson吉普森电吉他的复古。这是一个符号话的风格，也是一个名字成就的符号。就像我前文所说：风格这个词在学术上定义为美学趋势；在行为上定义为情绪期望；在术语上是一种沟通话术的符号。

那么我首先要知道Gibson这个符号，以及这个符号所代表的意义。在此前：不需要有构思，一切都是一场关于音乐、历史与文化的对望！

Gibson1856年出生于纽约，25岁和很多北漂族一样，来到了密歇根州一个小城市的鞋店做店员。但是他对木工活儿的喜爱和对音乐的激情促使他开始苦苦思考吉他与曼陀林的设计问题。他在研究中逐渐发现，最好的乐器振动特性来自实心、无弯曲、低重音的木材。可见，路开启了方向，几头牛都拉不回来。所以成就来自于热爱，且不能把它当正事儿干！

Gibson这个情况和建筑大师安藤忠雄很像，一个是三流拳击手的建筑大师逆袭史，一个是鞋店店员到爵士之父的逆袭的同时，成就了一场音乐时空的穿越之旅。

电吉他作为 20 世纪上半叶的神奇产物，于 1930年借助电子放大器让声音得到了放大，开启了音乐表现形式的新纪元。它在摇滚、重金属、朋克等风格中展现出强大的魅力，同时又衍生出古典吉他和民谣吉他这两种风格迥异却同样迷人的类型。

此前，我一直不知道爵士乐其实也分种族，有摇滚、重金属、朋克！分别对应着各种呼吁感性、即兴自由、情感共鸣等情绪。

爵士乐中加装了拾音器的吉他，在乐手手中仿佛有了灵魂，它感性细腻，每一个音符都像是在诉说着一段深情。而即兴表演更是其精髓所在，这种自由奔放的演奏方式深受美国乐队喜爱。布鲁斯，则像是一位饱经沧桑的诗人，用音乐传达着情感与灵魂的深处信息，从繁华的都市中流出，润泽了整个音乐世界，也影响了整个音乐世界！

那么Gibson琴房，它或许应该是情感与灵魂深处的共鸣，是含蓄而浓烈的呼喊，是生活与工作混搭的底色；是束缚与自由间克制的呼吸！绅士永远包裹在自由的克制之中！。

这，是关于人与企业在术语认知上的一种沟通话术的符号，我的自以为是。